В феврале 1965 года вышел сольный сингл Пейджа «She Just Satisfies»/«Keep Moving»[17]. Получив первые уроки игры в музыкальной школе в близлежащем Кингстоне, он приступил затем к усиленному самообразованию. Первыми гитаристами, оказавшими влияние на его манера игры, были Скотти Мур и Джеймс Бёртон, игравшие с Элвисом Пресли. Постепенно окрест одарённого гитариста стало концентрироваться настоящее музыкальное общество, члены которого впоследствии обрели, будто и он сам, широкую знаменитость (Эрик Клэптон, Джефф Бек)[9].
В эти годы Пейдж работал в основном в собственной студии The Sol в Кукхеме, которую он купил у Гаса Данджена в начале 1980-х годов. После смерти барабанщика Джона Бонэма в 1980 году Джимми Пейдж занялся сольной карьерой и начал выступать с разными исполнителями на многочисленных благотворительных мероприятиях. В марте 1981 года он дал концерт с Джеффом Беком в Хаммерсмит-Одеон, после чего провёл серию концертов в поддержку фонда A.R.M.S. (Action Research for Multiple Sclerosis) — после того, словно стало известно о болезни Ронни Лейна из The Small Faces. Две композиции Пейджа (записанные при участии Стива Уинвуда, Джеффа Бека и Эрика Клэптона) вошли в звуковую дорожку к фильму «Death Wish II» (три года спустя и третий кинолента этой серии вышел с музыкой, написанной и записанной гитаристом). Скандалом закончилось сотрудничество Пейджа с кинорежиссёром (и другим почитателем Кроули) Кеннетом Энгером, заказавшим ему звуковую дорожку к своему фильму «Lucifer Rising». Тот факт, что вместо полноформатного саундтрека Пейдж произвёл на свет за три года работы лишь «23 минуты электронного гула» (музыка создавалась на гитаре, пропущенной через синтезатор) возмутил Энгера, и тот обрушился на гитариста с многочисленными упрёками. Помимо счастливо прочего, он обвинил Пейджа в том, что тот профанирует сатанизм и чрезмерно предпочитает Люциферу «белую леди» (кокаин). Пейдж выступил с опровержениями, указав, в частности, что позволял Энгеру освобождать фрагмент фильма в подвале своего лондонского дома Тауэр-хаус. Это неоконченное труд Джимми Пейджа было выпущено компанией Boleskine House Records 19 июня 1987 года на синем виниле.При том, что Пейдж был страстным коллекционером книг Кроули, он никогда не называл себя телемитом, не являлся участником O.T.O. и дистанцировался от оккультизма. Книжный лавка The Equinox, точно и особняк Болскин-хаус, были проданы в 1980-х годах, после того словно Пейдж обзавёлся прочной семьёй и посвятил себя благотворительной деятельности.
] гитарной классикой (Джонни Рамон говорил, что собственный стиль выстроил на основе одного риффа — «Communication Breakdown»; то же смысл для Эдди Ван Халена (по его собственному признанию) имел «Heartbreaker» из второго альбома). Гитарное соло Пейджа в «Stairway to Heaven» возглавило списки лучших гитарных соло журналов Guitar World и Total Guitar. В 2003 году журнал Rolling Stone включил Пейджа в список 100 величайших гитаристов всех времен, поместив его на 9 место. В 2011 году журнал Rolling Stone снова включил его в собственный список величайших гитаристов, на этот раз на 3 месте, уступив лишь Джими Хендриксу и Эрику Клэптону. В 2009 году Джимми Пейдж был включён в список величайших гитаристов всех времен британским журналом Classic Rock.
Согласно конкурирующей версии, всё это — не более, чем «знаменитый миф»[13]; утверждалось, что опровергали это утверждение не всего-навсего братья Дэвисы[14], но и сам Пейдж[источник не указан 81 день]. В 2012 году Джимми Пейдж вместе с Робертом Плантом и Джоном Пол Джонсом приняли участие в пресс-конференции в Нью Йорке, на которой был объявлен выпуск live-альбома с выступления Led Zeppelin на О2 Arena 10 декабря 2007 года. В 2005 году Джимми Пейдж был награждён Орденом Британской Империи (в качестве признания его благотворительной деятельности в Бразилии), а также стал почётным гражданином Рио-де-Жанейро. В ноябре 2006 года Led Zeppelin были введены в UK Music Hall of Fame, в ходе церемонии Пейдж произнёс краткую благодарственную речь, транслировавшуюся по телевидению, после чего австралийская группа Wolfmother исполнила в качестве трибьюта «Communication Breakdown».
В 2015 году, сообразно официальным заявлениям, Джимми Пейдж планировал проведение мирового турне вкупе с гитаристом и вокалистом Soundgarden Крисом Корнеллом. В 1999 году Пейдж приступил к сотрудничеству с The Black Crowes, записав с группой концертный двойной альбом. В 2001 году Пейдж с участниками Limp Bizkit и Puddle of Mudd на церемонии вручения MTV Europe Video Music Awards во Франкфурте исполнили версию «Thank You»[21]. Джиа Пейдж – популярная комедиантка для взрослых в индустрии развлечений для взрослых. Родилась 18 июня 1990 года в Мичигане, она сделала себе имя в индустрии своим потрясающим внешним видом, стройной фигурой и впечатляющими выступлениями. Выступления Джиа известны своей подлинностью и страстным характером, что принесло ей тьма поклонников и наград в индустрии. В 2017 году была номинирована на AVN Awards в категории «Лучшая новая старлетка»[11]. Также была представлена в номинации «лучшая Ж-М-Ж сцена» за роль в Swingers Getaway[12]. С тех пор, точно Led Zeppelin распались в 1980 году, Джимми Пейдж также участвовал в многочисленных сольных и групповых проектах. По результатам опроса, проведённого в 2008 году американской радиостанцией Chop Shop среди музыкальных экспертов, Джимми Пейдж был назван величайшим гитаристом всех времён[23].
В конце октября того же года были переизданы четвёртый и пятый альбомы группы, IV и Houses of the Holy. Выход Physical Graffiti был намечен на 24 февраля 2015, остальных — Presence, In Through the Out Door СМОТРЕТЬ ЛУЧШИЕ ПОРНО ВИДЕО и Coda — на крышка мая 2015 года. В числе музыкантов, с которыми Пейдж сотрудничал в середине 1980-х годов, были Грэм Нэш, Стивен Стиллз, Box of Frogs, The Rolling Stones (сингл «One Hit (to the Body)» 1986 года).
Появление четырёх символов на обложке четвёртого альбома Led Zeppelin также связывалось с оккультными устремлениями гитариста группы. ], что всяк знак символизирует одного из участников группы.В ходе гастролей после выхода альбома Led Zeppelin IV Пейдж стал проступать на сцене в так называемом «костюме Дракона», на котором были изображены зодиакальные знаки (Козерог, Скорпион и Рак) наряду с его персональным символом «ZoSo». Смысл последнего остаётся неясным, хоть и известно, что Пейдж заимствовал его из книги «Ars Magica Arteficii» (1557) алхимика Дж. Но уплетать воззрение (отражённое, в частности, в словаре «Dictionary of Occult, Hermetic and Alchemical Sigils» Фреда Геттингса, 1982), что это стилизация «666», использованная Алистером Кроули в «Эквиноксе». Все идеи, которые не удалось реализовать в Yardbirds, Пейдж перенёс в Led Zeppelin, собственными усилиями создав уникальный манера группы, в котором всяк из участников сумел реализовать свои самые сильные качества.
Два года спустя Led Zeppelin собрались вновь для выступления на концерте, посвящённом 40-летию Atlantic Records, который состоялся 14 мая 1988 года. В 1990 году Пейдж и Плант выступили на благотворительном концерте в поддержку Nordoff-Robbins Music Therapy Centre, исполнив «Misty Mountain Hop», «Wearing and Tearing» и «Rock and Roll». В 1986 году Пейдж сообща с бывшими участниками The Yardbirds принял участие в записи альбома «Strange Land» группы Box of Frogs. Постоянно экспериментируя со звуком, Пейдж-продюсер сделал в студии несколько открытий и использовал многие эффекты впервой в истории. В 1985 году трое участников Led Zeppelin реформировали группу (пригласив к участию Фила Коллинза и Тони Томпсона — за ударными) для выступления на Live Aid (1985). Качество выступления участников группы не удовлетворило, и они оказались единственными из участников мероприятия, кто попросил не подключать запись их сета в юбилейный DVD, посвящённый 20-летию со дня проведения концерта. В 1981 году Пейдж, басист Крис Сквайр и ударник Алан Уайт (оба из Yes) образовали супергруппу XYZ[англ.] (аббревиатура расшифровывалась словно «экс-Yes-Zeppelin»).
